Esta parte de la guía es puramente exploratoria y está sujeta a lo que te gustaría ver. Aparte de cambiar los elementos visuales de la escena, los cambios que hagas aquí no afectarán a los pasos anteriores ni a la finalización de esta guía en el siguiente y último paso.
Ahora que ya tienes una animación básica con Sequencer y una utilería con rig de control, veamos cómo puedes añadir algunos elementos de renderizado interesantes a tu escena. La escena básica ya cuenta con algunos elementos básicos de renderizado con luz direccional, atmósfera, nubes y niebla. Veamos algunos de estos elementos y otros que puedes añadir para que esta escena sea única.
En este ejercicio, veremos cómo puedes:
Añadir iluminación y otros objetos a la escena, como iluminación, volúmenes y utilería.
Seleccionar actores de escena y editar algunas de sus propiedades.
Añadir y configurar los ajustes de posprocesamiento con un volumen y una cámara de cine.
Añadir una cámara de cine a la escena y al Sequencer.
Con todos estos elementos, verás cómo se integran al final para realizar ediciones y cambios en tu escena en tiempo real y lo que eso puede significar para tu trabajo en Unreal Engine.
Contenido de inicio
Este paquete de contenido está integrado en el motor e incluye una variedad de recursos simples, como utilería de escena, utilería de arquitectura, efectos visuales y materiales que puedes usar para decorar tu escena.
Si no lo instalaste en tu proyecto, pero quieres hacerlo ahora, sigue los pasos que se indican a continuación:
En el explorador de contenido, haz clic en Añadir > Añadir función o Paquete de contenido.
En la ventana Añadir contenido al proyecto, selecciona la pestaña Contenido.
Selecciona Contenido de inicio y haz clic en Añadir al proyecto.
Una vez lo añadas, encontrarás su carpeta en el explorador de contenido, en Contenido > StarterContent.
Cómo añadir iluminación y otros componentes a la escena
Tu escena debería verse similar a esta: tienes la caja animada que completaste y la escena que creaste al principio de esta guía. Si bien esto es algo interesante, no es muy inspirador. Vamos a añadir otros elementos de iluminación y algo de utilería a la escena para crear algo interesante que podamos usar más adelante en esta guía.
Veamos lo que ya se incluye en esta escena inicial que puedes editar. Los elementos son:
Terreno editable
Luz direccional (solar)
Cielo y atmósfera
Nubes volumétricas
Todos estos son elementos en tiempo real con propiedades y ajustes individuales que pueden ajustarse para crear apariencias interesantes.
En el caso que quieras añadir objetos que no estén en la escena, puedes hacerlo de las siguientes maneras según el tipo de objeto:
Para los objetos que son actores de escena, como luces, volúmenes, nubes, niebla, cámaras y otros, usarás el menú desplegable Crear de la categoría Colocar actores para acceder a estos objetos.
Los recursos que tengas en tu proyecto se almacenarán en el explorador de contenido y se podrán arrastrar directamente a la escena. Entre ellos encontrarás objetos como utilería, materiales, rigs de control y otros recursos similares.
Puedes hacer clic y arrastrar objetos a la escena desde cualquiera de estos lugares de Unreal Editor.
Añade tus propios objetos a la escena para crear algo interesante. Lo que añadas dependerá de ti, ya que no afectará directamente a la animación que ya creaste. Prueba a añadir algunas luces a la escena. En la siguiente sección te mostraremos cómo editar algunas de sus propiedades.
Cómo modificar los componentes de iluminación
Ahora que ya conoces mejor los objetos de tu escena y cómo añadirlos desde el explorador de contenido, veremos cómo puedes editar algunas de sus propiedades para crear apariencias interesantes con solo unos pocos ajustes.
Esquematizador y panel de detalles
Para cualquier objeto colocado en tu escena, puedes empezar seleccionándolo directamente en la escena o usando el esquematizador para buscarlo y seleccionarlo. El esquematizador se encuentra en la esquina superior derecha de la interfaz de Unreal Editor.
Cuando se selecciona un actor en el esquematizador o en la escena, el panel de detalles muestra sus propiedades y ajustes configurables.
Cualquier propiedad cuyo valor predeterminado haya cambiado se indica mediante la flecha de restablecimiento. Puedes hacer clic en esta flecha para restablecer la propiedad a su valor predeterminado.
Cualquier actor de escena puede añadirse a Sequencer. De hecho, las propiedades individuales de un actor pueden añadirse a la línea de tiempo para que se incluyan en los fotogramas clave. Haciendo clic en el rombo, el actor se añade automáticamente a la línea de tiempo.
Cómo editar las propiedades del actor
Ahora que ya seleccionaste algunos objetos y viste dónde puedes editar sus propiedades, veamos algunos de los componentes de iluminación en la escena para aplicar cambios. Estas propiedades de los actores te ayudarán a realizar cambios que tendrán un mayor impacto en la apariencia de la escena.
Empieza seleccionando la luz direccional en el panel esquematizador.
Ahora puedes usar el atajo de teclado Ctrl derecho + L y arrastrar el mouse para rotar y cambiar la dirección de las luces. Debido a que la luz afecta a la atmósfera, verás que el color de la escena cambia a medida que se acerca a la línea del horizonte.
En el panel de detalles, puedes cambiar las propiedades y los ajustes para modificar la apariencia de esta luz en la escena. Estos son algunos de los ajustes que vale la pena explorar y probar por tu cuenta:
Intensidad:
Establece un valor en lux para que determine la intensidad de la luz.
Color de la luz:
Haz clic en el cuadro de color y usa el selector de color para establecer uno para la fuente de luz.
Temperatura del color:
Establece un valor para Temperatura. Los valores más bajos usan colores más fríos y los más altos producen colores más cálidos.
Habilita Usar temperatura
Haces de luz:
Habilita el bloom del haz de luz
Haz clic en el cuadro de color junto a Tono de bloom para cambiar el color del bloom del haz de luz en la escena.
CambiaEscala de bloom para aumentar o reducir la cantidad de bloom de los haces de esta fuente de luz.
Habilita Oclusión del haz de luz.
Visibilidad:
Existen varias formas de deshabilitar una luz sin necesidad de eliminarla de la escena ni cambiar sus propiedades.
En el panel de detalles, desmarca la casilla que se encuentra junto a Afecta al entorno. Tiene el mismo efecto que eliminar la luz y es útil para experimentar sin deshacer nada.
En el esquematizador, haz clic en el ícono del ojo que hay junto al actor.
Puedes hacer clic derecho en cualquier propiedad del panel de detalles y añadirla a la sección Favoritos de este panel. Esto hace que sea más fácil acceder a estas propiedades en particular y cambiarlas.
Otros actores de luz tienen características similares y, aunque en general todas las luces comparten las mismas propiedades, algunas propiedades son exclusivas del tipo de fuente de luz.
Para luces puntuales, focales y rectangulares:
Sombras de área suaves:
En las luces rectangulares, el ancho y la altura de la fuente contribuyen a la suavidad de las sombras.
En las luces focales y puntuales, usa el radio de la fuente para ajustar qué tan intensas o suaves serán las sombras en las ubicaciones de contacto.
Ajusta el tamaño del radio de una luz.Contribución de sombra volumétrica:
Ajusta el valor de intensidad de dispersión volumétrica para cambiar cuánto contribuye la intensidad y el color de esta luz a la niebla volumétrica.
Marca la casilla Proyectar sombra volumétrica para que esta luz contribuya a las sombras de niebla volumétricas.
Visibilidad:
Existen varias formas de deshabilitar una luz sin necesidad de eliminarla de la escena ni cambiar sus propiedades.
En el panel de detalles, desmarca la casilla que se encuentra junto a Afecta al entorno. Tiene el mismo efecto que eliminar la luz y es útil para experimentar sin deshacer nada.
En el esquematizador, haz clic en el ícono del ojo que hay junto al actor.
Puedes ajustar algunas propiedades del actor Niebla de altura exponencial para conseguir una niebla densa e interesante con sombras volumétricas al cambiar los siguientes ajustes:
Niebla volumétrica:
Marca la casilla Niebla volumétrica.
Ajusta Escala de extinción para controlar cuánta luz absorben las partículas de niebla.
Cambia el color de la reflectividad de la niebla con el selector de color Albedo.
Niebla de altura:
Ajusta Reducción de altura de la niebla para aumentar la densidad a medida que disminuye la altura. Los valores más bajos hacen que la transición visible de la niebla sea mayor.
Ajusta Densidad de la niebla a un valor más alto para aumentar la cantidad de niebla en la escena. El control deslizante solo sube hasta cierto punto, pero puedes introducir valores más altos de forma manual.
Visibilidad:
Existen varias formas de deshabilitar una luz sin necesidad de eliminarla de la escena ni cambiar sus propiedades.
En el panel de detalles, desmarca la casilla que se encuentra junto a Visible
En el esquematizador, haz clic en el ícono del ojo que hay junto al actor.
Si añades algunas luces a la escena y configuras sus ajustes, puede cambiar drásticamente la escena que ves en Unreal Editor. Como todo funciona y se renderiza en tiempo real, cualquier cambio que hagas se refleja al instante en pantalla. Puedes usar esto a tu favor para la composición y disposición de una escena sin tener que esperar a que se renderice.
Cómo añadir una cámara a la escena
Ahora que ya tienes algo de iluminación en tu escena, ya sea la del nivel o luces propias, vamos a añadir una cámara a la escena y configurarla en Sequencer. Esta cámara se usará para centrarnos en la animación y renderizar las imágenes finales en la última sección de esta guía de introducción.
Usa el menú desplegable Crear de la barra de herramientas principal para arrastrar un actor de cámara de cine desde el menú desplegable Cinemáticas.
Sigue estos consejos para encuadrar tu toma:
En Sequencer, usa el cabezal de reproducción para avanzar o retroceder la animación de la caja. Rota y encuadra la cámara para capturar por completo la caja de cartón de utilería.
Con la cámara de cine seleccionada, usa el panel de detalles para ajustar sus configuraciones y obtener una mejor toma:
Haz clic en el ícono del pin que se encuentra en la esquina inferior izquierda de la ventana de vista previa de la cámara para mantenerla anclada al editor de niveles, incluso si haces clic fuera de la cámara.
En Ajustes de recorte, baja el valor de la distancia focal actual para ampliar el campo de visión de la escena.
Ajusta la distancia focal actual desde los ajustes de recorte para conseguir más acción en la escena sin alejar la cámara del sujeto animado.
Ahora que ya encuadraste la cámara para ver tu objeto animado, vamos a añadirla a Sequencer. También vamos a crear fotogramas clave para algunos movimientos de cámara sutiles y a cambiar algunas de sus propiedades al mismo tiempo.
Existen varias formas de añadir el actor de cámara de cine a Sequencer.
Puedes seleccionarlo en el esquematizador y arrastrarlo al esquematizador de animación de Sequencer.
Arrastra y suelta un actor en el esquematizador de animación de Sequencer.Puedes hacer clic en el ícono de añadir (+) y, desde Añadir pista de actor, seleccionar el actor que quieras añadir de la lista.
Ahora verás la pista de cámara en Sequencer. La vista hará que la cámara adopte automáticamente el enfoque de lo que ve. Verás esto en el visor del editor de niveles al avanzar en la línea de tiempo.
Una vez que añadiste la cámara a Sequencer, dediquemos un momento a establecer algunos fotogramas clave para animar su movimiento y cambiar algunas de sus propiedades.
En Sequencer, haz clic en el icono Añadir fotograma clave de la pista de transformación de la cámara para registrar un fotograma clave para la ubicación, la rotación y la escala de este actor.
Mueve el cabezal de reproducción hacia delante hasta una ubicación en la línea de tiempo cercana al medio de la animación de la utilería.
Como la cámara está siendo "pilotada", puedes moverla por la escena a una nueva ubicación y rotarla para enfocar la utilería.
Cuando termines, presiona el botón Añadir fotograma clave que se encuentra junto a Transformar para añadir un fotograma clave.
Mueve el cabezal de reproducción, pilota la cámara hasta una nueva ubicación y graba su transformación con un nuevo fotograma clave.Haz clic en el botón Añadir fotograma clave junto a cualquiera de las propiedades que aparecen debajo de la sección Componente de cámara. Así garantizarás que, en los próximos pasos, comiencen desde este valor y, luego, pasen al que elijas más adelante.
También puedes activar la opción Clave automática para que registre automáticamente los cambios en la mayoría de los casos.
Mueve el cabezal de reproducción hacia delante de nuevo, hasta donde la utilería cae al suelo.
Gira la cámara hacia la utilería y ajusta la distancia focal actual y la distancia de enfoque manual a los valores que mejor funcionen para tu escena.
Mueve el cabezal de reproducción y ajusta la cámara y sus propiedades para que se adapten a tu escena.
Cómo usar el posprocesamiento en tu escena
Los efectos de posprocesamiento de Unreal Engine les permiten a los artistas y diseñadores definir la apariencia general de la escena mediante una combinación de propiedades y características que afectan el color, el mapeo de tonos, la iluminación y más. Puedes usarlos en cualquier escena a través de un volumen de posprocesamiento o de una cámara. Puedes usar varios volúmenes, que pueden mezclarse entre sí o hacer que uno tenga prioridad sobre otro.
El sistema de posprocesamiento también es compatible con el sistema de materiales de Unreal Engine, lo que permite crear apariencias y efectos personalizados a partir de un material creado en el editor.
Usa el menú desplegable Crear de la barra de herramientas principal para arrastrar un volumen de posprocesamiento desde el menú desplegable Efectos visuales.
Al colocar un volumen de posprocesamiento, puedes ver sus efectos de la siguiente manera:
Cambia la escala del volumen para que abarque un área y mueve la vista de la cámara dentro del volumen.
En el panel de detalles, marca la casilla junto a Alcance infinito (sin límites). Esto aplicará cualquier cambio que realices al nivel de forma global, esté o no la cámara dentro del volumen.
También puedes acceder y modificar los ajustes de posprocesamiento desde cualquier actor de cámara. Cada actor de cámara incluye ajustes de posprocesamiento dentro de su configuración. Los ajustes de posprocesamiento aplicados a la cámara solo son visibles desde esa cámara mientras se la pilotea o se renderiza en Sequencer.
En esta escena de ejemplo, puedes ver lo que la cámara muestra en la ventana de vista previa y cómo se modificaron los ajustes de posprocesamiento para que sean diferentes a los del resto de la escena.
Para obtener más información sobre el posprocesamiento y sus diversas propiedades, consulta la documentación sobre los Efectos de posprocesamiento.
Cómo realizar cambios en un editor en tiempo real
Como estás trabajando en una escena en tiempo real, puedes hacer cambios en cualquier momento del proceso, y lo que ves es exactamente lo que obtienes.
Si seguiste los pasos hasta aquí y añadiste luces, utilería y otros actores a la escena para personalizarla, probablemente ya notaste lo potente y flexible que es Unreal Editor para adaptarse a tu flujo de trabajo y a tu creatividad.
Este ejercicio debería darte autonomía para trabajar con mayor libertad y creatividad para alcanzar tus objetivos, ya sea que trabajes en equipo o como animador independiente.
A continuación, se muestra una escena creada con los pasos y sugerencias de esta guía hasta este punto. Se usan dos configuraciones de iluminación diferentes: una donde los componentes base del nivel están iluminados por una luz direccional, y otra en la que solo se usan focos y luces rectangulares con niebla de altura añadida para lograr un efecto.
Próximo paso
En el siguiente y último paso de esta guía de introducción, veremos cómo puedes renderizar lo que creaste hasta ahora. Te mostraremos los pipelines de renderizado de películas que ofrece Unreal Engine y cómo puedes usarlos para generar las imágenes finales.